Kako narediti umetniški portfelj

Avtor: Ellen Moore
Datum Ustvarjanja: 15 Januar 2021
Datum Posodobitve: 1 Julij. 2024
Anonim
Необычное решение для стены. Лучше, чем ламинат на стену. ПЕРЕДЕЛКА ХРУЩЕВКИ ОТ А до Я.  #13
Video.: Необычное решение для стены. Лучше, чем ламинат на стену. ПЕРЕДЕЛКА ХРУЩЕВКИ ОТ А до Я. #13

Vsebina

Razmišljate o tem, kako predstaviti svoje umetnine v ugodni luči za umetniško galerijo, umetniški inštitut ali potencialnega delodajalca? Dobro oblikovan umetniški portfelj je odličen način, da pokažete svoje najboljše stvaritve in pokažete svoje sposobnosti.Portfelj bi moral govoriti sam zase in združevati vaše lastnosti, kot so strokovnost, predanost in osebnost, ter prikazati vaše najboljše delo. Ustvaril bo prvi vtis o vas, zato bi moral nekako izstopati od preostalega portfelja. V svojem portfelju morate zainteresiranim stranem pokazati, kakšen je vaš talent, kako se razlikujete od drugih iskalcev zaposlitve in zakaj bi morali biti izbrani pred nekom drugim.

Koraki

1. del 3: Izbor portfelja

  1. 1 Preverite zahteve portfelja. Vse organizacije se med seboj razlikujejo, zato imajo lahko različne zahteve glede vsebine portfelja ali oblike, ki je v njem uporabljena. Tudi vaš portfelj bo v veliki meri odvisen od tega, kateri študij ali kariero ste izbrali sami.
    • Če se na primer odločite za filmskega ustvarjalca ali umetnika animacije, bo verjetno vaš portfelj digitalni in bo sestavljen iz del z istega ustvarjalnega področja. Po drugi strani pa, če se prijavljate za arhitekta ali umetnika, bo vaš portfelj sestavljen iz skic in risb.
    • Nekatere institucije ponujajo, da bodo v portfelj vključile le 10–20 del. Če imate res vredne kose, je najbolje, da se v svojem portfelju držite manj kosov, saj se lahko celotna zaznana kakovost portfelja zmanjša s povečanjem števila.
    • Preden začnete pripravljati portfelj, preverite posebne zahteve organizacije za oblikovanje portfelja. To je potrebno, da ne bi zapravljali časa za ustvarjanje portfelja na en način in ga nato morali predelati za drugo obliko.
  2. 2 Za portfelj izberite dokončana in nedokončana dela (odvisno od posebnih zahtev). Običajno je za sprejem v poklicne šole potrebno predložiti dokončana dela, v nekaterih primerih pa boste morda morali prikazati nedokončana dela, da ocenite neposreden proces priprave in razvoja del.
    • Preden kaj storite, preverite zahteve svojega portfelja. Če želite vanj vključiti nedokončana dela, to storite. Tako boste ocenili svoje sposobnosti, delovne metode in globino obstoječega znanja ter vam pomagali razumeti kontekst ustvarjalnega in miselnega procesa, na katerem temeljijo vaša dela. Vsako umetniško delo je pogosto več kot le končano delo, vendar je to v veliki meri odvisno od procesa njegovega nastanka in uporabe nekaterih poskusov.
    • Poskrbite, da bodo tako dokončana kot nedokončana dela za vaš portfelj izpopolnjena do popolnosti. Znebite se zamegljenih linij, prstnih odtisov in pomanjkljivosti v svojem umetniškem delu.
  3. 3 V svoj portfelj vključite črpano iz življenja. Potrdili bodo vašo sposobnost zaznavanja in razmišljanja o papirnatih predmetih resničnega življenja. Risbe in slike iz življenja so lahko bistveni del vašega portfelja.
    • Namen vključitve teh del v portfelj je pokazati tistim, ki jih bodo ocenili, da lahko pravilno zaznate obrise in oblike predmetov, bodite pozorni na podrobnosti, delate s perspektivo, razmerji in prenosom različnih tekstur.
    • Ko črpate iz življenja, se držite realizma in ne grobe mehanske kopije resničnosti. Koristno je izbrati predmet, ki je za risbo pomemben zase, saj v tem primeru samodejno začnete razmišljati o temi in motivih, ki ležijo v globinah vaše risbe, in ne o čisto zunanji sliki, ki stoji pred ti.
  4. 4 Poudarite svoje najboljše kose. Če že dolgo risate, imate verjetno najrazličnejša dela, od odličnih in dobrih do povprečnih in zelo slabih. Morda vas vabi, da v svoj portfelj vključite ne le svoje najboljše delo, ampak le dobro delo. Vendar bi se bilo pametno vzdržati tega.Pokazati morate le najboljše kose, ki natančno in brez dvoma odražajo kakovost, vaše sposobnosti, spretnosti in ustvarjalnost.
    • Bodite selektivni in v svoj portfelj ne vključite nobenega dela samo zaradi raznolikosti. Bolje je imeti portfelj samozavestno izvedenih del z manj raznolikimi mediji ali uporabljenimi slogi kot veliko število del v različnih materialih in stilih, vendar povprečne kakovosti.
    • Odprto vrednotenje in urejanje vašega dela je lahko težko, zato prosite prijatelja ali dva prijatelja za izbor vaših najboljših del. Prav tako je koristno imeti prijatelja mentorja. Poiščite nekoga, ki ima talent za umetnika, nekoga, ki je že bil na vašem mestu, ki vam lahko pomaga pri tako težkih odločitvah. Prednost je v tem, da je mnenju take osebe mogoče zaupati, saj ima nekaj izkušenj na področju likovne umetnosti.
    • V svoj portfelj nikoli ne vključujte dela, ki je imitacija dela nekoga drugega. Uradniki za sprejem so videli na tisoče portfeljev in lahko povsem ugibajo, da ste svoje delo ustvarili iz katere koli fotografije ali umetnine druge osebe. Dokazuje tudi pomanjkanje ustvarjalnosti in nezmožnost iskanja idej za svojo umetnost v resničnem življenju.
  5. 5 Prosite prijatelja, da si ogleda vaše delo. Ko izberete najbolj dragocena dela za svoj portfelj, prosite prijatelja ali mentorja, naj si jih ogleda in poda svoje mnenje o delih, ki ste jih izbrali.
    • Nekatera vaša umetniška dela lahko zahtevajo revizijo ali revizijo, zato poskrbite, da boste imeli dovolj časa za izpopolnjevanje svojega dela, preden boste morali oddati svoj portfelj.
    • Ko izberete dela za portfelj, počakajte nekaj časa in se vrnite k njim z malce premislekom o svojem pristopu. Zelo pomembno je, da si ta čas zagotovite zase, saj vam bo omogočil boljše in manj pristransko vrednotenje vaših del.
    • Včasih so lahko celo prijatelji pristranski glede vašega dela, zato je včasih koristno, da v oceno vključite nekoga, s katerim niste v tesnem odnosu. Poleg tega bo takšna oseba lažje sprejela konstruktivno kritiko.
    • Naučite se s hvaležnostjo sprejemati konstruktivno kritiko: razumejte, da to ni žalitev in ne zmanjšuje vašega dostojanstva, ampak vam omogoča, da se kot umetnik izboljšate.
  6. 6 V svoj portfelj vključite dodatne informacije o člankih, publikacijah in nagradah. V nekaterih primerih to ni potrebno, zato ponovno preverite zahteve portfelja. Vendar se zavedajte, da so takšne informacije koristne za dokazovanje, da je vaše delo cenjeno in je bilo v preteklosti že predstavljeno javnosti.

2. del 3: Gradnja portfelja

  1. 1 Kot primere uporabite portfelje drugih ljudi. Najboljši način za začetek projekta, kot je izdelava portfelja, je, da na spletu poiščete uspešne portfelje drugih ljudi in jih uporabite kot primere. To ne pomeni, da morate kopirati obliko ali natančno slediti portfelju nekoga drugega. Portfelje drugih ljudi uporabite kot vodilo za sestavo svojih.
    • Bodite pozorni na to, kako je organizirano delo v portfelju nekoga drugega. Oglejte si slog in oblikovanje samega portfelja. Pomislite, kaj vam najbolj pade v oči: portfeljsko delo ali oblikovanje portfelja?
    • Če vas primerjave s portfelji drugih ljudi neprijetno ali celo ustrašijo, ne pozabite, da so vključena le najboljša dela. Vizualne umetnosti temeljijo tako na tehničnih spretnostih kot na ustvarjalnosti, zato tudi če vaše sposobnosti še vedno niso tako dobre kot pri drugih ljudeh, lahko vaša ustvarjalnost nadomesti to pomanjkljivost.
  2. 2 Prilagodite svoj portfelj organizaciji, za katero ga gradite. Univerze ali umetniške galerije imajo lahko svoje mnenje o tem, kaj želijo videti v portfelju, ali kako bi ga morali stilno predstaviti. Zelo pomembno je začeti graditi in strukturirati portfelj glede na to, za katero publiko je namenjen.
    • Če na primer pripravljate portfelj za umetniško galerijo, pojdite tja in se prepričajte, da vaše delo ustreza temi in slogu tamkajšnjih slik. Izberite dela za svoj portfelj, ki bodo pokazala, da poznate to umetniško galerijo in dobro razumete, katero kategorijo likovne umetnosti razstavljajo.
    • Če greste na univerzo ali se želite zaposliti, vedno upoštevajte smernice za oblikovanje portfelja, hkrati pa poskušajte svoj portfelj dodatno prilagoditi organizaciji, za katero ga pripravljate. Morda greste na prestižni inštitut za likovno umetnost, ki bolj ceni tehniko in slog, ali pa greste na fakulteto, kjer je večji poudarek na ustvarjalnosti in eksperimentiranju. Poskusite upoštevati te točke, ko razmišljate o zasnovi in ​​strukturi svojega portfelja.
  3. 3 Organizirajte delo portfelja. Razvrstite svoje kose po slogu, vsebini, uporabljenih materialih, tehniki itd. Ljudem, ki bodo gledali vaš portfelj in ugotavljali vašo primernost, morate čim lažje najti pomembne informacije. Najlažji način za to je, da pravilno organizirate svoj portfelj. Vaš portfelj bi moral povedati celotno zgodbo o vas.
    • Dela razvrstite po uporabljenih materialih. Koristno je predstaviti svoje delo z različnimi materiali v portfelju, da pokažete svoj vsestranski razvoj in sposobnost dela v različnih umetniških smereh. Ne škodi združiti dela z različnimi materiali v skupine, tako da portfelj jasno odraža vaše raznolike sposobnosti in sposobnosti uporabe različnih materialov pri vašem delu. Na primer, lahko združite pastele v eno skupino, nato ustvarite skupino risb s preprostimi svinčniki in ogljem, nato pa svoje delo združite z barvami.
    • Skupinska dela po temah. Drug način združevanja je razvrščanje po temah, ki bo verjetno vključevalo delo, opravljeno z uporabo različnih materialov, vendar odraža vašo sposobnost natančnega prikaza popolnoma različnih stvari. Dela lahko na primer združite po slikah ljudi, pokrajinah, abstraktnih slikah itd.
    • Dela združite glede na tehniko izvedbe. To združevanje je podobno združevanju po uporabljenih materialih, vendar se osredotoča na vašo sposobnost dela ne samo s papirjem, ampak tudi z digitalnimi mediji, fotografijo, spletnim oblikovanjem, animacijo itd.
    • Za spenjanje in predstavitev svojega dela uporabite album ali vezivo za beležke (ki ga najdete v obrtni trgovini).
  4. 4 Naj bo preprosto. Kot umetnik boste morda želeli biti ustvarjalni in narediti svoj portfelj zelo ekstravaganten. Čeprav je ta pristop dober za samo delo, mora biti portfelj, v katerem je, videti profesionalen, organiziran in preprost.
    • To je posledica dejstva, da vam portfelja ni treba preobremeniti z oblikovanjem in odvrniti pozornost gledalca od dela, ki ste ga opravili. Poskrbeti morate, da se osredotočite na svojo umetnost, saj to poskušate prikazati.
    • K oblikovanju svojega portfelja upoštevajte izmerjen pristop. Ne vključujte preveč del na eno stran in ne pretiravajte s količino opisnih informacij.
  5. 5 Poskusite izstopati, vendar brez pretiravanja. Na zelo konkurenčnem področju vizualnih umetnosti je zelo pomembno, da vaše delo izstopa.Ne bi smeli biti dovoljeni, da vas preprosto štejejo med stotine drugih ljudi, ki so prispevali svoje portfelje, zato poskusite ustvariti portfelj, ki bo spretno in ustvarjalno poudaril vaše delo, da ga ne boste zgrešili.
    • Vendar pazite, da ne pretiravate. Če vas poskusi, da bi izstopali od drugih, ustvarijo nekaj brez okusa ali izgledajo kot neuspeli poskusi doseganja humornega učinka, potem lahko ostanete neopaženi ali opaženi, vendar v negativnem smislu.
    • Prednost portfelja je, da je več kot le kos papirja, kot je življenjepis. Vaše delo resnično govori o tem, kdo ste, in delodajalcu omogoča, da bolje razume vašo ustvarjalnost kot suh pisni opis veščin.
    • Ne razmišljajte o svojem portfelju predolgo. Ko končate, prosite svojega mentorja za povratne informacije. Sami večkrat preglejte portfelj, da se prepričate, da je dobro organiziran in se znebite morebitnih napak, nato pa ga pustite pri miru. Če nenehno poskušate nekaj popraviti, da bo portfelj "nepozaben", se lahko zmanjša njegova zunanja profesionalnost.
  6. 6 Ustvarite virtualni portfelj. Čeprav je portfelj priročno imeti pri roki, je navidezna kopija portfelja koristna za pošiljanje portfelja na spletu zainteresiranim stranem, kar je v večini primerov potrebno.
    • Posnemite ali skenirajte svoje delo. Ko izberete svoje umetniško delo za svoj portfelj, uporabite dober fotoaparat za fotografiranje svojega umetniškega dela ali prosite strokovnjaka, naj to stori. Poskrbite, da bodo vaše fotografije jasne in kakovostne, tako da si lahko ogledate svoje delo v dobri ločljivosti. Za fotografiranje uporabite sobo z idealno osvetlitvijo brez nepotrebnega bleščanja in nikoli ne uporabljajte bliskavice. Ko skeniranje deluje, se prepričajte, da se papir ne naguba in leži ravno v optičnem bralniku - tako boste lahko dobili natančne digitalne kopije svojih risb.
    • Prispevajte te slike v Indesign ali drug program, ki olajša ustvarjanje in urejanje portfeljev.
    • Navidezni portfelj ne bo le digitalna kopija vašega dela za pošiljanje po omrežju, ampak bo služil tudi kot varnostna kopija v primeru izgube ali uničenja resničnega dela.

3. del 3: Priprava na predstavitev vašega portfelja

  1. 1 Ponovite predstavitev svojega portfelja. Če imate priložnost osebno predstaviti svoj portfelj, je pomembno, da vajo predstavite. Tako boste natančno vedeli, kaj morate povedati o vsakem prispelem delu in kako učinkovito razložiti, kako je vaše delo drugačno in kakšna je njegova vrednost.
    • Ko večkrat ponovite svojo predstavitev, se pogovorite s prijateljem ali mentorjem, ki lahko oceni vašo predstavitev in vaš pristop k opisu vašega dela.
    • Še enkrat bi moralo vaše delo govoriti samo zase. Med predstavitvijo portfelja vam ni treba iti v vse podrobnosti in razlagati vsako podrobnost - v večini primerov bi moralo biti vse jasno brez odlašanja. Lahko pa naletite na takšna dela, za katera vas je navdihnil kak pomemben dogodek ali nekaj, kar je za vas dragoceno. Če je tako, izkoristite priložnost in pokažite ustvarjalnost in strast za tem delom.
  2. 2 Ko dokončate svoj portfelj, dobite povratne informacije o njem. Vprašajte mentorja ali prijatelja, da pregleda dokončan portfelj in pripravi zapiske s komentarji o organizaciji dela, temi, obliki in predstavljenem zaključnem delu.
    • Za nasvet o portfelju lahko poiščete tudi pri učiteljih izobraževalne ustanove, v katero se boste vpisali. Poiščite učitelja, ki vam bo svetoval in prosil za priporočila, kako lahko izboljšate svoj portfelj.To srečanje uporabite kot vzorčno predstavitev svojega portfelja pred uradnim pregledom.
    • Pomembne so tudi majhne podrobnosti. Če vaš portfelj vsebuje besedilo, ga preverite glede črkovanja, ločil in slovničnih napak. Preprosto je vso pozornost usmeriti neposredno na umetnine in pozabiti na besedilo. Vendar pa sprejemna pisarna ali delodajalci želijo videti, da ste pregledali vse svoje delo in se resno lotevate svoje priprave. Nespametno je, da ves svoj čas porabite za ustvarjanje fantastičnega portfelja, ki ga bo komisija ali delodajalec resnično ljubil, in potem zaradi nepismene kopije izgubite vse možnosti za uspeh.
  3. 3 Redno dodajte v svoj portfelj. Tudi če ste svoj portfelj že oddali več organizacijam, bodite vedno pripravljeni na njegovo dopolnitev in posodobitev z novim, bolj kakovostnim delom. Prihranite svoj čas, tako da to storite takoj, ko se pojavi takšno delo, tako da vam na neki točki ne bo treba znova temeljito preoblikovati svojega portfelja, ko ga boste morali predstaviti kje drugje.
    • Tako boste svoj portfelj uskladili s trenutnimi znanji in vključili informacije o svojih nagradah.
    • Nenehno se sprašujte: "Je to res vse moje?" Vaše delo mora odražati vas same, vaše strasti, zato pri posodabljanju in pregledu portfelja poskrbite, da bo pripovedoval zgodbo, ki jo želite posredovati.

Nasveti

  • V likovni umetnosti obstaja velika konkurenca, zato boste morali s svojim delom opraviti precejšnje število razstav, da boste pridobili priznanje in se prebili v vodstvo. Nikoli ne obupajte!
  • Ne omejujte se samo na risanje v učilnici. Narišite s svinčnikom, barvajte in ustvarjajte v vsakdanjem življenju! To so vrste delovnih mest, ki resnično zanimajo tiste, ki ocenjujejo vaš portfelj, saj odražajo vaše resnične interese, strasti in ustvarjalnost, ki presegajo zahteve učiteljev in nastavitev v razredu.
  • Ko primerjate svoje delo z delom nekoga drugega, ne pozabite, da vaš cilj ni, da bi vaše delo dobilo popolnoma enak videz, ampak nenehno izboljševali svoj talent in razvijali svoje umetniške sposobnosti.
  • Ne nasedajte brezplačnemu slikanju samo zaradi razstavljanja. Naredite to zaradi ljubezni do likovne umetnosti.
  • Poskusite dopolniti svoj portfelj z novimi deli. To bo pokazalo nabrane izkušnje in izboljšanje spretnosti.