Kako ustvariti risanko

Vsebina

Koraki
Metoda 1 od 5: Iskanje ideje
Metoda 2 od 5: Pisanje scenarijev in snemanje zgodb
Metoda 3 od 5: Animacija
Metoda 4 od 5: Zvočni učinki
Metoda 5 od 5: Spread
Nasveti
Kaj potrebujete

Ustvarjanje risanke je lahko dolg in težak proces. Če pa si želite ogledati svoje risanke na zaslonu, bo končni rezultat vreden truda. Če želite ustvariti svojo risanko, morate narediti naslednje.

Koraki

Metoda 1 od 5: Iskanje ideje

1 Upoštevajte svoje vire. Morda imate omejeno domišljijo, vaš proračun in talent pa sta neomejena ali obratno. Ko razmišljate o novi ideji za risanko, razmislite, koliko lahko vložite v proces in za kaj zadostuje vaša ustvarjalnost.
- Če ste novi v tem poslu, se boste najverjetneje želeli izogniti zapletom, ki zahtevajo zapletene animacijske prizore, na primer obsežne bitke ali zapletene tehnike. Izboljšajte svoje animacijske sposobnosti in pridobite izkušnje, preden se lotite tega obsežnega projekta.
- Ne pozabite tudi, da boste glede na kompleksnost risanke potrebovali različno opremo. Za risanko iz plastelina z dvema ducatoma likov in štirimi dekoracijami bo potrebno več materialov in naprav kot za risanko na celuloidnem filmu, sestavljeno iz samo enega prizora. Če imate omejen proračun, se odločite za kratko, preprosto risanko.
2 Pomislite na dolžino risanke. Lahko se razlikuje glede na ciljni trg. Če se na začetku odločite za dolžino risanke, boste lažje prišli do zapleta, ki se prilega tem okvirjem.
- Če želite ustvariti risanko, ki lahko postane animirana serija, naj bo dolga 11 ali 20-25 minut.
- Celotne risanke so lahko dolge od 60 do 120 minut.
- Če želite ustvariti samo eno risbo (ne TV-serije) za internet, jo lahko naredite 1-5 minut. Če je daljši, lahko gledalce odvrne od ogleda.
3 Odločite se za ciljno publiko. Kljub temu, da risanke najpogosteje nastajajo za otroke, obstaja veliko slik za najstnike in odrasle. Pri ustvarjanju risanke bi vas morali voditi starostna skupina in druge demografske značilnosti.
- Na primer, risanka o nečem tragičnem (recimo smrti ljubljene osebe) je primerna za starejše občinstvo. Če je vaša risanka namenjena malčkom, izberite posebno, lahko razumljivo temo.
4 Nadgrajujte svoje izkušnje. Z drugimi besedami, napišite, kar veste. Mnogi avtorji pišejo zgodbe na podlagi dogodkov, občutkov ali odnosov, ki so jih doživeli. Naredite seznam stvari, ki so se vam zgodile in bi lahko bile podlaga za vašo risanko.
- Če želite ustvariti risanko z resno idejo, se spomnite dogodkov, zaradi katerih ste postali močnejši in bolj kaljeni: neuslišana ljubezen, izguba prijatelja, predanost doseganju nemogočega itd.
- Če želite ustvariti šaljivo risanko, vzemite za osnovo vsakodnevno situacijo, na primer čakanje v zastoju ali tesnobo pred pomembnim klicem, in naj bo v komični obliki pretirano "grozna".
- Šaljivo risanko je mogoče posneti o nečem smešnem.
5 Uporabite svojo domišljijo. Seveda je veliko zapletov, ki niso povezani z trenutki iz resničnega življenja. S svojimi interesi in domišljijo lahko ustvarite popolnoma novo situacijo. V tem primeru morate vključiti dovolj podrobnosti, ki so pomembne za občinstvo, da lahko razumejo dejanja likov in zaplet na splošno.
- Podrobnosti o pregledovalniku vključujejo teme, ki vplivajo na vse. Tema odraščanja bo na primer odmevala pri večini ljudi, ne glede na to, kje se zaplet odvija - v resničnem sodobnem svetu, v kozmični prihodnosti ali v fantazijskem svetu meča in magije.
6 Ustvarite očarljivega junaka. Naredite seznam lastnosti, ki bi jih radi videli v glavnem liku. Zapišite tako pozitivne kot negativne lastnosti, da lik ne bo preveč popoln.
- To je pomemben korak. Ni važno, kako preprosta ali zapletena je vaša risba. Če se mora v daljšem in resnejšem filmu lik več razvijati, v kratki humoristični risanki potrebujete junaka z jasnim ciljem in jasnimi karakternimi lastnostmi, ki mu omogočajo, da se na konflikt odzove na svoj način.

Metoda 2 od 5: Pisanje scenarijev in snemanje zgodb

1 Napišite scenarij, če so v risanki dialogi. Če ima vaš lik črte, ga boste morali izraziti.Prav tako bo moral natisniti scenarij, da bo vedel, kdaj in kaj naj reče.
- Preden začnete neposredno animirati risanko, morate poznati scenarij. Usta in ustnice likov se gibljejo različno, odvisno od zvokov, ki jih izgovarjajo, te gibe pa boste morali prikazati v animaciji. Prav tako želite, da se zvoki ujemajo s sliko pozneje, ko uporabite svoj glas.
2 Na kratko zapišite glavni zaplet. Če v risanki ni dialogov, scenarija morda ne boste napisali uradno. Še vedno pa morate določiti osnovno zaporedje dogodkov, da lahko sledite poteku zgodovine na različnih stopnjah.
- Preden začnete z animacijo, napišite nekaj grobih osnutkov scenarija. Ustvarite prvi osnutek, ga postavite na stran in se čez dan ali dva vrnite k njemu, da vidite, katere točke lahko izboljšate.
3 Zaplet razdelite na glavne dele. Kratka risanka ima lahko le en prizor, če pa je vaša slika daljša, jo boste morda morali razdeliti na več delov ali dejanj, da olajšate delo.
4 Skicirajte vsako veliko spremembo v akciji. Ko skicirate uradno snemalno knjigo, je treba vsako večjo spremembo dejanja postaviti v ločen okvir. Manjše spremembe je treba opisati, vendar jih ni treba ločeno narisati.
- Uporabite osnovne oblike, linijsko umetnost in preprosto ozadje. Storyboard mora vsebovati le osnovne elemente.
- Načrtajte svoje snemalne knjige na ločenih karticah, tako da jih lahko preuredite in premaknete dele svoje zgodbe.
- Da v prihodnje ne pozabite ničesar, si lahko tudi zapisujete in napišete, kaj se zgodi v vsakem kadru.

Metoda 3 od 5: Animacija

1 Oglejte si različne vrste animacij. Na splošno je razdeljen na kategorije, kot so celuloidna animacija, lutkovna animacija, 2D računalniška animacija in 3D računalniška animacija.
2 Preizkusite se v animaciji s celuloidnim filmom. To je tradicionalna metoda izdelave risank. Vsak okvir morate ročno narisati na kos celuloidne folije in jih nato fotografirati s posebno kamero.
- Celuloidno animacijo vodi skoraj enako načelo kot filmograf. Narejena je vrsta risb, od katerih se vsaka nekoliko razlikuje od prejšnje. Ko se hitro prikažeta drug za drugim, razlike med njima ustvarjajo iluzijo gibanja.
- Vsaka slika je narisana in obarvana na prozornem celuloidnem filmu.
- S fotoaparatom fotografirajte te risbe in jih uredite s programsko opremo za urejanje animacij.
3 Preizkusite se v lutkovni animaciji. To je drugačna tradicionalna vrsta animacije, vendar manj pogosto uporabljena kot celuloidna animacija. Animacija iz plastelina je najpogostejša oblika lutkovne animacije, obstajajo pa tudi druge vrste punčk, s katerimi lahko ustvarite takšno animacijo.
- Uporabite lahko punčke v senci ali papirju, animacijo s peskom ali karkoli drugega, kar lahko spremeni položaj.
- Vsako gibanje mora biti majhno. Po novem premiku vedno fotografirajte.
- Urejajte slike tako, da si jih ogledate skupaj in se hitro izmenjujejo ena za drugo. Če jih opazujete na ta način, boste opazili stvari, ki jih je treba popraviti.
4 Pomislite na 2D računalniško animacijo. Za to vrsto boste potrebovali poseben program, končni izdelek pa bo videti kot izboljšana različica risanke na celuloidnem filmu.
- Vsak 2D računalniški animacijski program deluje drugače, zato boste morali poiskati vaje za program, ki ga želite uporabiti.
- Tipičen primer 2D animacije je risanka, ustvarjena s programom Adobe Flash.
5 Ustvarite 3D risanke z računalnikom. Tako kot pri 2D animaciji boste za ustvarjanje 3D risank potrebovali posebno programsko opremo.
- Na nek način je 3D računalniška animacija podobna lutkovni predstavi, vendar se lahko grafike gibljejo od primitivnih slik z opazno pikselacijo do izjemno realističnih predmetov.
- Tako kot pri 2D računalniški animaciji vsak program deluje nekoliko drugače. To so lahko izdelki, kot sta Maya in 3D Studio Max.

Metoda 4 od 5: Zvočni učinki

1 Poskrbite za potrebno opremo. Potrebovali boste dober mikrofon in način za preprečevanje odmevov in hrupa v ozadju.
- Računalniški mikrofon visoke kakovosti bo dovolj učinkovit za začetnike, če pa nameravate resno promovirati in distribuirati svojo risanko, boste morali vlagati v bolj profesionalno opremo.
- Pri delu z majhnim mikrofonom uporabite posebno prevleko iz pene, da preprečite odmev in nepotreben hrup v ozadju.
2 Posnemite svoje zvočne učinke. Bodite ustvarjalni in poiščite preproste, vsakodnevne načine za ustvarjanje zvokov, podobnih tistim, ki jih želite za risanko.
- Naredite seznam zvočnih učinkov, ki jih potrebujete. Bodite ustvarjalni in k temu pristopite z vseh zornih kotov: vključite tako bolj očitne (eksplozije, budilka) kot manj očitne (koraki, hrup v ozadju).
- Posnemite več različic vsakega zvoka, da boste imeli več možnosti.
- Evo, kako ustvariti nekaj zvokov:
  - ogenj - spomnite se gostega celofana;
  - slap - ploskajte z rokami;
  - grom - stresite kos pleksi stekla ali debelega kartona;
  - vrela voda - potopite slamo v kozarec vode in pihajte;
  - udarjanje žoge z baseball palico - prekinite tekmo.
3 Poiščite že pripravljene zvočne učinke. Če nimate potrebne opreme ali iz nekega razloga ne morete sami posneti zvokov, obstajajo diski in spletna mesta z ogromno izbiro brezplačnih že pripravljenih posnetkov za vsak okus.
- Vedno bodite pozorni na prisotnost (ali odsotnost) dovoljenja za uporabo običajnih zvočnih posnetkov. Tudi če je prenos brezplačen, to ne pomeni, da se te datoteke lahko uporabljajo povsod, zlasti v komercialne namene. Pred uporabo zapisov morate vedeti, kaj je dovoljeno in kaj ne.
4 Po potrebi posnemite prave glasove. Če ima vaša risba dialog, bi moral vaš glas ali drug glas oživiti junake. Ko pišete svoje vrstice, jih je treba prebrati po skriptu z ustreznim izrazom in intonacijo. Ne pozabite ujemati gibov ustnic z ustnicami lika na sliki.
- Glasove lahko nadzirate z računalniškimi programi. Če imate manj igralcev kot likov, lahko glas junaka spremenite tako, da nastavite potrebne parametre. Če želite to narediti, morate kupiti namensko programsko opremo za urejanje zvoka. Odvisno od izdelka, ki ga boste uporabljali, lahko spremenite višino svojega glasu in glasovom dodate prizvuke (na primer "kovinsko" popačenje).

Metoda 5 od 5: Spread

1 Distribuirajte risanko z lastnimi sredstvi. Če imate eno kratko risanko ali je vaš cilj ustvariti ime, lahko svojo risanko dodate v svoj digitalni portfelj in kopijo naložite na svoj osebni blog, stran v družabnem omrežju ali priljubljeno spletno mesto za gostovanje videoposnetkov.
2 Obrnite se na podjetje za izposojo, televizijsko postajo ali animacijski studio. Če ste prvi predogled risanke ustvarili doma, jo lahko poskusite distribuirati na katerega koli od teh načinov. Če vam bo uspelo, boste morali za nadaljnje sodelovanje z vami načrtovati nove animacijske projekte.
- Zaposleni v podjetju za najem bodo pregledali vašo testno risanko in ugotovili, koliko bo povpraševanje po njej. Če se podjetje odloči za promocijo vaše risanke, boste prejeli načrt najema in napoved prihodkov.Prosite za uradno pismo o nameri in ga pokažite potencialnim vlagateljem, da se prepričajo, da bo podjetje za najem predstavljalo vašo risbo.
- Če se s testno risanko odpravite naravnost v izdajatelja televizijskega programa ali v animacijski studio, bi to morda lahko storili in distribuirali neposredno, še posebej, če imajo čas za izpolnitev.

Nasveti

Za navdih in pomoč si oglejte videoposnetke v YouTubu. Na YouTubu lahko najdete na tisoče vaj za risanje videoposnetkov (običajno na papirju in z uporabo grafičnih programov). Učijo se risati ne samo like, ampak tudi pokrajine, sobe, mesta itd. To je nekakšno anime potovanje. Narišite vsak dan - zabavno bo!