Vsebina

• Stopati
• Metoda 1 od 4: Izbira konca
• Metoda 2 od 4: Pojasnite potovanje
• Metoda 3 od 4: Uporaba akcije in slik
• Metoda 4 od 4: Sledite logiki
• Nasveti

Zgodbe predstavljajo dogodek ali vrsto dogodkov in imajo začetek, sredino in konec. Dobra zgodba - tista, ki pri bralcu izzove močan odziv - ima pogosto konec, ki močno vpliva na bralca. Če želite napisati srečen konec svoje zgodbe, bralcu pokažite, zakaj je vaša zgodba pomembna.

Stopati

Metoda 1 od 4: Izbira konca

1. Preglejte dele svoje zgodbe. Vaša zgodba bo imela začetek, ki bo predstavil vaše like, okolje in konflikt. V sredini zgodbe so vse večje napetosti, zapleti in odzivi vaših likov na konflikt. Na koncu bo konec podrobno opisal rešitev konflikta in njegove posledice.
   • Konec bi moral priti, ko glavni lik doseže ali ne doseže svojega cilja.
   • Denimo, da hoče lik biti bogat, morda bo moral za nakup vstopnice prestati več izzivov. Bo osebi uspelo? Če je tako, zaključite s trenutkom, ko vašemu junaku sporočijo vse številke srečke.
2. Osredotočite se na zaključni dogodek ali akcijo za svojo zgodbo. Vaša zgodba ima lahko veliko vznemirljivih večjih dogodkov, vendar morate za razplet zgodbe izbrati en dober prizor. Poskrbite, da bo ta scena smiselna kot zadnji trenutek zgodbe in da boste lahko lepo povezali niti svoje zgodbe. Končno mora imeti vaš zadnji prizor pomen za vaše like, tako da ima bralec tak občutek.
   • Na primer, lahko zgodbo končate s prizorom, ki predstavlja posledice pomembne odločitve in tako reši konflikt v vaši zgodbi.
3. Določite glavni konflikt v svoji zgodbi. Večina konfliktov v zgodbi bo bodisi oseba proti osebi, oseba proti naravi, oseba proti družbi ali oseba proti sebi. Vaša zadnja scena bi morala razrešiti ta spor, ne glede na to, ali vaši liki dobijo, kar hočejo ali ne. Ta ločljivost mora vplivati ​​na bralca, da bo vaša zgodba učinkovita.
   • Zastavite si ta vprašanja, če želite izvedeti, kakšno vrsto konflikta uporabljate: Ali se liki vaše zgodbe spopadajo z naravo? Drug proti drugemu? Proti sebi (notranji ali čustveni boj)?
   • Primer konflikta med človekom in naravo je nekdo, ki je sredi zime nasedel v gozdu. Najti mora prostor, kjer se lahko ogreje, zaščiten pred prvino.

Metoda 2 od 4: Pojasnite potovanje

1. Napišite razmislek o pomenu dogodkov v zgodbi. Razmislite, zakaj so ti dogodki pomembni. Kaj naj bralec dobi iz vaše zgodbe? Katere teme, ideje ali argumente poskušate prikazati? Teh stvari ne želite povedati neposredno bralcu, ampak jih morate pokazati skozi dogodke, dejanja in dialog v svoji zgodbi.
   • Lahko bi zapisali: "Moj dedek je vedno poudarjal, da pričakuje, da bom v vsaki situaciji naredil pravo stvar in pravo stvar. Zdaj, ko sem policist, razumem, zakaj se mu je to zdelo tako pomembno ... "
2. Nastavite "In kaj?’ vprašajte. Razmislite o pomembnosti ali pomembnosti svoje zgodbe za bralca. Zakaj bi moral biti bralec zaskrbljen zaradi vaše zgodbe? Če lahko odgovorite na to vprašanje, v svoji zgodbi preverite, ali bi izbrani vrstni red dejanj pripeljal povprečnega bralca do vašega odgovora.
   • Na primer: "Zakaj bi morali biti zaskrbljeni zaradi Nonija in njegove vasi?"
   • "Ker je segrevanje podnebja dvignilo gladino morja in poplavilo njegovo vas." Če se ne bomo naučili iz njegovih napak in hitro ukrepali, nas lahko čaka ista usoda. "
3. Uporabite prvo osebo za predstavitev idej iz perspektive pripovedovalca. Prva oseba je pripovedna perspektiva, ki omogoča zgodbo od blizu, ker je govorec vpleten v dogodke. Ne glede na to, ali ste "jaz" v zgodbi (pisec) ali glas lika, ki ste ga ustvarili, lahko preprosto nagovorite bralca. Vendar ne pozabite, da mora biti zgodba zelo blizu liku, ki ji govori, in le informacije, ki jih pripovedovalec morda pozna.
   • Na primer: "Na tem neverjetnem odru sem spoznal, da me je vse moje trdo delo in dolge vaje pripeljalo do tega trenutka ..."
4. S tretjo osebo povejte svojo zgodbo od daleč. Lahko pustite, da drugi lik ali vsevedni pripovedovalec govori namesto vas in sporoči pomen zgodbe. To vam omogoča, da v zgodbo vbrizgate več lastne interpretacije, saj je med liki in pripovedovalcem nekaj razdalje.
   • Denise, "Denise je zložila pismo, ga poljubila in postavila na mizo poleg denarja. Vedela je, da bi imela vprašanja zanjo, sčasoma pa bi se, kot se je naučila, naučila najti lastne odgovore. "
5. Za svojo zgodbo napišite "zaključek". Kako pišete svoj zaključek, je odvisno od vaše zvrsti. Vendar pa imajo vsi dobri zaključki zgodbe en skupni element: bralcu pustijo kaj razmisliti. Vaš bralec naj zgodbo zaključi z razmišljanjem o pomembnih temah vaše zgodbe in njihovem pomenu.
   • Za osebni ali akademski esej je lahko vaš zaključek v obliki zaključnega odstavka ali serije odstavkov.
   • Če se ukvarjate z znanstveno fantastičnim romanom, bi lahko zaključek zajel celo poglavje ali dve.
   • Ne zaključujte svoje zgodbe z običajnimi klišeji, ki bodo bralca razočarali. Na primer, ne končajte svoje zgodbe takole: "Zaslepljiva svetloba mi je prebila oči, zato sem dvignil roko, da jih zaščitim. Takrat sem začutil kokon mehkih odej okoli sebe in udobje blazine. Odprla sem oči in ugotovila, da so bile vse sanje. "
6. Ugotovite večjo povezavo ali vzorec v dogodkih v vaši zgodbi. Pomislite, kako se dogodki združujejo in ustvarjajo zgodbo. Če razmišljate o svoji zgodbi kot o potovanju - kjer se vi ali vaš glavni lik znajdete na drugem mestu, nekako spremenjenem od samega začetka -, boste lažje videli, kako vaša zgodba dobi svojo edinstveno obliko, in našli boste konec da se mi zdi prav.

Metoda 3 od 4: Uporaba akcije in slik

1. Z akcijo pokažite (ne povejte), kaj je pomembno. Vemo, da so akcijske zgodbe, pisane ali vizualne, privlačne za vse starosti. S fizičnim delovanjem lahko prenesete tudi večji pomen in pomen vaše zgodbe.
   • Če se na primer vaša zgodba konča s tem, da junakinja reši vas pred zmajem, ji lahko bojevnik izroči njegov najljubši meč. Brez kakršnega koli dialoga bralcu še vedno pokažete, da je to pomembno.
2. Končajte si z opisi in senzoričnimi slikami. Čutni detajli nas čustveno povežejo z zgodbo, veliko dobro napisanega dela pa uporablja vizualni jezik. Vendar z uporabo bogatega senzoričnega jezika za risanje slik z besedami v zadnjem delu vaše zgodbe bralcu pustite globino pomena. Na primer:
   • "Timmy je vedel, da je pošast poražena in se je pogreznila v globino straniščne školjke, vendar je vseeno stal in čakal, opazoval je, kako izginja vsak rjav madež, dokler ni ostal samo jasen modri mir." Ni se premaknil, dokler se njegov odsev ni vrnil na vodno površino straniščne školjke. "
3. Ustvarite metafore za svoje like in njihove cilje. V svoji zgodbi pustite namige, da bo bralec / gledalec lahko zgradil interpretacijo. Ljudje uživajo v zgodbah, s katerimi se lahko med branjem "spopadejo" in razmišljajo. Ne želite, da je vaša zgodba tako zmedena, da je bralec ne more razumeti, vendar boste želeli vključiti figurativni jezik, ki ni preveč očiten. Tako svojemu delu dodate nekaj zanimivega in smiselnega. Na primer:
   • Ko se je Sam poslovil in zavrtel motor, je Joe začutil, da postaja spomin - eksplozija, raztezanje, raketni lok na ulici, dokler ni bila nič drugega kot posledice ognjemeta, vznemirljiva vizija, ki bi jo na srečo moral sem videl od blizu. '
4. Izberite živo sliko. Podobno kot pri uporabi akcijskih ali senzoričnih opisov je tudi ta pristop koristen pri pripovedovanju zgodb v eseju. Pomislite na miselno podobo, ki bi morala »preganjati« branje - nekaj vizualnih podob, ki lahko zajamejo bistvo vaše zgodbe - in to prepustite bralcu na koncu.
5. Poudarite temo. Lahko bi sodelovali s številnimi temami, še posebej, če pišete daljšo zgodbo, kot je zgodovinski esej ali knjiga. S ciljanjem na določeno temo ali motiv s pomočjo slik ali dejanj lika lahko ustvarite strukturo, ki je edinstvena za vašo zgodbo. Ta pristop je še posebej koristen za odprte zgodbe.
6. Za trenutek ponovite. Podobno kot poudarjanje teme lahko med svojo zgodbo izberete določeno akcijo, dogodek ali čustveni trenutek, ki se vam zdi najbolj smiseln, in to na nek način ponovite - tako, da ponovite trenutek, se vrnete k njemu in razmislite o njem ali zgradite na njem itd.
7. Vrnite se na začetek. Tako kot poudarjanje teme in vrnitev k trenutku, tudi ta strategija pomeni zapiranje zgodbe s ponavljanjem nečesa, kar ste predstavili na začetku. To je splošno znano kot "okvir" ali "naprava za kadriranje" in lahko zgodbi daje obliko in pomen.
   • Če se na primer vaša zgodba začne z osebo, ki gleda ostanke torte, vendar je zavrne, jo končate z isto osebo, ki gleda torto (ali drugo). Če je oseba premagala anoreksijo, jo lahko pojeste.

Metoda 4 od 4: Sledite logiki

1. Preglejte dogodke v svoji zgodbi, da vidite, kako so povezani. Ne pozabite, da nimajo vsa dejanja enakega pomena ali razmerja. V svoji zgodbi uporabljate različne akcije in dogodke, da posredujete različne teme in sporočila o svoji zgodbi in likih. Pomembno je, da je vsak dogodek, ki ga posnamete, ustrezen vaši zgodbi in njenemu koncu. Vendar jih ni treba dokončati ali uspešno opraviti, saj bo vaš lik verjetno naletel na napake.
   • Na primer, v Homerjevi "Odiseji" protagonist Odisej večkrat poskuša domov in ne uspe, na poti pa naleti na pošasti. Vsak neuspeh doda napetost zgodbi, toda tisto, kar izve o sebi, sčasoma postane bolj pomembno. Ko se sčasoma vendarle vrne domov, je njegov dosežek pomembnejši zaradi vseh njegovih neuspehov.
2. Vprašaj se: ’Kaj se bo zgodilo naprej? " Včasih, ko smo preveč navdušeni (ali razočarani) nad zgodbo, ki jo pišemo, lahko pozabimo, da dogodki in vedenja, tudi v domišljijskem svetu, ponavadi sledijo logiki, fizikalnim zakonitostim vesolja, kakršne si predstavljate itd. Pogosto je ustvarjanje uspešnega konca tako enostavno kot razmišljanje o tem, kaj bi se logično zgodilo v neki situaciji.
   • Konec zgodbe mora biti smiseln in slediti dogajanju prej.
3. Vprašaj se: ’Zakaj so dogodki v tem vrstnem redu? " Preglejte zaporedje dogodkov ali dejanj v zgodbi, nato pa preglejte dejanja, ki se zdijo presenetljiva, da razjasnite logiko in tok vaše zgodbe.
   • Če na primer vaši junaki med iskanjem izgubljenega psa naletijo na skrivni prehod v domišljijsko deželo, se na koncu vrnite k njemu. Naj obiščejo domišljijsko deželo in na koncu najdejo svojega izgubljenega psa.
4. Pripravite si različice in presenečenja. Nočemo, da so zgodbe tako logične, da se v njih ne zgodi nič novega. Premislite, kaj bi se zgodilo, če bi se določena izbira ali dogodek nekoliko spremenil, in obvezno vključite presenečenja. Preverite, ali ste za svojega bralca vključili dovolj presenetljivih dogodkov ali akcijskih trenutkov.
   • Na primer, bralci lahko najdejo lika, ki se zbudi, gre v šolo, pride domov in gre spat zelo dolgočasno. Naj se zgodi kaj novega in presenetljivega. Naj na pragu naleti na čuden paket, na katerem je njeno ime.
5. Zastavite vprašanje glede na to, kam vas je zgodba pripeljala. Preglejte, kaj ste se naučili iz dogodkov, dokazov ali podrobnosti, ki ste jih uredili. Razmislite - in nato pišite - kaj manjka, kakšne težave ali pomisleki še vedno niso obravnavani ali kakšna vprašanja se porajajo. Zaključki, ki razmišljajo o vprašanjih, lahko bralca pozovejo k bolj poglobljenemu razmišljanju in večina tem - če jih obravnavamo z logiko - bo privedla do več kot manj vprašanj.
   • Na primer, kakšni novi konflikti čakajo vaše junake zdaj, ko je pošast uničena? Kako dolgo bo v kraljestvu ostal mir?
6. Mislite kot tujec. Ne glede na to, ali gre za resnično zgodbo ali izmišljeno, preberite svojo zgodbo z vidika tujca in razmislite, kaj je smiselno za nekoga, ki zgodbo prebere prvič. Kot pisec zgodb ste morda še posebej navdušeni nad dogodkom, ki vključuje enega od vaših likov, vendar ne pozabite, da ima drug bralec drugačen občutek, kateri del zgodbe je najpomembnejši. Če se od svoje zgodbe distancirate, lahko o njej razmišljate bolj kritično.

Nasveti

• Ustvarite preglede! Preden začnete nekaj pisati, napišite skico. Skica je vaš zemljevid skozi celotno zgodbo. Pove vam, kje ste bili in kam greste. Skica ali oris je edini način, da na hitro vidite celotno strukturo zgodbe, zato je zelo učinkovit način, da vidite, kako lahko vaš konec deluje.
• Prosite nekoga drugega, da prebere vašo zgodbo in vam posreduje povratne informacije o tem, kako se je končala. Prepričajte se, da gre za nekoga, čigar mnenje zaupate in spoštujete.
• Bodite pozorni na zvrst, v kateri pišete. Zgodba, vključena v zgodovinski esej, bo imela nekatere značilnosti, ki se razlikujejo od kratke grozljivke. Zgodba, pripovedovana v rutini stand-up komedije, bo imela drugačne elemente kot potopis.
• Remont, remont, remont! Ko natančno veste, kako se bo končala vaša zgodba, se vrnite nazaj in preverite, ali obstajajo vrzeli ali kosi, ki bi bralca lahko po nepotrebnem zmedli.