Vsebina

• Koraki
• Metoda 1 od 5: Temeljna dejstva
• Metoda 2 od 5: Pisanje filma
• Metoda 3 od 5: Vizualizacija
• Metoda 4 od 5: Izberite ekipo
• Metoda 5 od 5: Snemanje in montaža
• Nasveti
• Opozorila
• Kaj potrebujete

Če želite posneti svoj film, bi bilo dobro vedeti, kje začeti postopek. Ličila za igralce? Grafika? Kako boste organizirali dirko z avtomobili? Če želite vse to razumeti, preberite nekaj nasvetov, kako in kje začeti snemati svoj prvi film.

Koraki

Metoda 1 od 5: Temeljna dejstva

1. 1 Kupite fotoaparat. Mnogi filmski ustvarjalci "lastnega režiserja" uporabljajo poceni fotoaparate, ko poskušajo posneti profesionalni film. Pogosto pa je »domač« vidik snemanja neposredno povezan z obliko in vsebino filma. Odločite se, kakšen fotoaparat potrebujete in kakšen fotoaparat si lahko privoščite. Stanejo lahko od nekaj tisoč rubljev do nekaj sto tisoč. Če že imate relativno poceni videokamero, poskusite začeti s filmom, ki je v formatu »domači video« videti primeren.
   • V razponu od 4.000 do 8.000 rubljev lahko kupite dokaj dober domači snemalnik. Podjetja, kot so JVC, Canon in Panasonic, imajo relativno poceni fotoaparate, ki izgledajo ogromno, a so dejansko zelo mobilni in učinkoviti. Na primer, film "The Blair Witch: Coursework from the Otherworld" je bil posnet z videokamero RCA, kupljeno za zelo majhen denar.
   • V razponu od 20.000 do 35.000 rubljev lahko kupite res resne modele proizvajalcev, kot sta Panasonic in Sony. Takšne kamere so bile uporabljene pri snemanju filma "Odprto morje" in številnih dokumentarnih filmov. Če se resno ukvarjate s snemanjem filmov in ste pripravljeni posneti več kot eno mojstrovino, potem vlagajte v dobro in trpežno kamero.
2. 2 Odločite se, kako boste film uredili. Če nastalega materiala ne nameravate urejati kar na fotoaparatu, kar pomeni popolno fotografiranje vsakega posnetka, potem potrebujete računalnik. IMOVIE in Windows Movie Maker sta glavni vrsti programske opreme, ki jo potrebujete za urejanje videa. Z njihovo pomočjo lahko uredite posnetke, dodate zvok in celo dodate naslove.
   • Uporabite lahko bolj izpopolnjeno in profesionalno programsko opremo za urejanje, kot sta Video Edit Magic ali Avid FreeDV. Če niso na voljo za brezplačen prenos, jih lahko nadomestijo enako profesionalni video uredniki Open Shot in Light Works, ki ju lahko brezplačno prenesete.
3. 3 Poiščite mesto snemanja. Seveda bo snemanje vesoljskega epa v študentski sobi skoraj nemogoče. Zato začnite s krajev, kjer lahko streljate. Oglejte si, katera mesta so vam na voljo, premislite, kaj se lahko v teh krajih razvije. Na primer, celoten film "Pisarne" se vrti okoli skupine ravnodušnih fantov, ki delajo na minimalnem trgu. Strinjam se, brez dostopa do trgovine je snemanje nemogoče.
   • Različna podjetja in restavracije ne dovoljujejo vedno nadobudnim filmskim ustvarjalcem, da svoje premoženje uporabljajo za snemanje, lahko pa jih vedno prosite, da vam naredijo uslugo. Nekateri ljudje so navdušeni nad snemanjem.
4. 4 Poiščite ljudi, ki vam lahko pomagajo. Z nekaj izjemami je v produkcijo filma vključena velika skupina ljudi.Zato boste potrebovali tako ljudi, ki bodo nastopili v filmu, kot tiste, ki vam bodo pomagali pri ustvarjanju samega filma. Prosite svoje prijatelje, naj sodelujejo pri snemanju ali objavijo vabila na družabnih omrežjih. Če ne boste plačali ljudem za njihovo delo, jim to takoj povejte.
   • Če živite v kampusu, objavite letake s povabili, da preverite, ali obstajajo lokalni talenti, ki jih bo vaš projekt zanimal.

Metoda 2 od 5: Pisanje filma

1. 1 Ustvarite vizualno zgodbo. Ker je večina filmov vizualnih zgodb, je prvi korak, da pridete na idejo, ki jo želite oživeti v filmu. Nekaj, kar morate videti, da verjamete. Ni vam treba predstavljati vseh podrobnosti, vendar bi morali imeti vsaj začetno predstavo, kaj bo to.
   • Pomislite na filme ali knjige, v katerih uživate. Kaj jih dela tako zanimive? Ali so to lahko glavni junaki, akcija, vizualizacija ali tema? Kakor koli že, imejte to v mislih pri načrtovanju filma.
   • Napišite seznam vseh rekvizitov, lokacij in likov, ki so trenutno na voljo, nato pa okoli njih ustvarite zgodbo. Vodite dnevnik in prenosni računalnik imejte pri sebi, da ves čas zapisujete svoje ideje. Preberite novice v časopisih. Če obstaja osnovna ideja, delajte z njo, jo razvijajte med pisanjem zgodbe.
2. 2 Svojo idejo spremenite v zgodbo. Lik mora biti osnova za pripovedovanje zgodb. Kdo je glavni lik? Kaj hoče od življenja? Kaj ga ovira? Kako se spremeni lik junaka? Če lahko odgovorite na vsa ta vprašanja, ste na pravi poti.
   • Omeniti velja, da razvoj zapleta skoraj vseh zgodb temelji na enem od dveh glavnih predpogojev: tujec prispe v določeno mesto in spremeni svoj običajni način življenja, ali gre glavni lik na potovanje.
   • Prepričajte se, da ima vaša zgodba začetek, kjer se predstavijo liki; sredino, v kateri se konflikt razvija; in konec, pri katerem se konflikt logično razreši.
3. 3 Napišite scenarij. Scenarij spremeni vsak trenutek zgodbe v ločen prizor v filmu. Veliko bolje je, če načrtujete določeno zaporedje prizorov, kot da posnamete vse prizore zapored.
   • Scenarij predpisuje vse dialoge, ki padejo na vsak lik, predpisuje pa tudi nekatere fizične smeri, osvetlitev in premike kamere. Vsak prizor se mora začeti s kratkim opisom (to je notranjost, čas dneva).
   • Ne komplicirajte, kar pišete. Zato bi bilo morda veliko bolje, če bi vaša zgodba zmanjšala 30 -minutno preganjanje in skočila naravnost na posledice. Na primer, ko je glavni lik v bolnišnici, zavit in presenečen: "Kaj se je zgodilo?"
4. 4 Naredite filmsko zgodbo. Zelo je podoben stripovski zgodbi, le brez dialogov mehurčkov. To lahko naredite v velikem obsegu, narišete le velike prizore ali prehode ali pa na mikro ravni, tako da narišete vsak okvir in kot kamere.
   • Ta postopek vam bo pomagal preprečiti težave. Lahko poskusite streljati brez snemalne knjige, ne le da vam bo pomagala vizualizirati vaše zamisli, temveč bo tudi pomagala razložiti vašo vizijo drugim članom ekipe.

Metoda 3 od 5: Vizualizacija

1. 1 Razvijte estetiko svojega filma. Ker so filmi vizualni, bi bilo dobro, da si vzamete nekaj časa, da film "vidite in občutite". Za primer razmislite o dveh filmih: Matrica, s svojimi enobarvnimi, rumeno-zelenimi toni, kar je povečalo občutek, da je vse na tem svetu "digitalizirano", film pa Oblačnost Richard Linklater, rotoskopiral edinstveno in nepozabno risanko.
2. 2 Ali želite, da vaš film vsebuje jasne, strokovno montirane posnetke ali grobe ročne posnetke? Oglejte si na primer film Melanholija Lars von Trier; uvodni prizori so bili posneti z visokohitrostno kamero, ki je dajala vtis elegantnega počasnega posnetka. Večina preostalih prizorov je bila posnetih z ročno kamero za prenos čustvenih in duhovnih konfliktov likov.
3. 3 Razmislite o kostumih in dekoracijah. Ali lahko film posnamete v realnem času na resnični lokaciji ali potrebujete nekaj rekvizitov? Širokozaslonski epiki 60. in 70. let so uporabljali kombinacijo velikih odprtih prostorov in nabora studijskih kulis. Na primer prizori iz filma Sijaj posneto v smučarski koči v Oregonu. ALI Dogville posneto na praznem odru, s ponarejenimi stavbami.
   • Kostumi igrajo pomembno vlogo v filmu. Gledalcu lahko povedo o pomembnih junakovih lastnostih junaka. Koliko je film vreden Možje v črnem.
4. 4 Bodite pozorni na razsvetljavo. Nekateri filmi imajo mehko, skoraj neopazno osvetlitev, zaradi katere so igralci privlačnejši, sam film pa je nekoliko čudovit. V drugih filmih lahko vidite osvetlitev blizu resničnih barv. Bodite pozorni na film Domine s Keiro Knightley.
5. 5 Zberite pokrajino ali raziščite lokacijo, kjer boste snemali. Če boste snemali na že pripravljeni lokaciji, poiščite točno tisto območje, ki vam ustreza, poskrbite, da lahko tam streljate. Če bo streljanje potekalo na spletnem mestu, delajte na pokrajini, gradite stavbe, zberite potrebne rekvizite.
   • Fotografirajte na resničnih lokacijah, kadar koli je to mogoče. Veliko lažje je posneti prizor v sami restavraciji, kot pa ga spremeniti v kavarno, na primer navadno sobo.

Metoda 4 od 5: Izberite ekipo

1. 1 Izberite direktorja slike. Režiser nadzira ustvarjalni proces in je ključna vez med ekipo in snemalnim procesom. Če je to vaš film, vaša zgodba in vaša ideja ter je proračun zelo omejen, potem boste najverjetneje morali vlogo režiserja zapolniti sami. Izbrali boste glavne igralce, spremljali snemalni proces in predlagali nove rešitve, kjer se vam zdi primerno.
2. 2 Poiščite snemalca ali direktorja fotografije. Ta oseba bo odgovorna za razsvetljavo in za zagotovitev, da streljanje poteka tako, kot bi moralo. Operater je pravzaprav svetovalec direktorja, pomagal vam bo pri izbiri pravega kota, pravega okvirja in prave svetlobne rešitve. On nadzoruje razsvetljavo in snemalno ekipo ali pa preprosto nadzoruje kamero v majhnem projektu.
3. 3 Izberite osebo, ki bo vodila niz. Ta oseba bo odgovorna za zagotovitev, da se vsi kompleti in rekviziti ujemajo z ustvarjalčevo vizijo režiserja. Običajno se takšna oseba ne ukvarja le z okraski, ampak opravlja tudi druga dela.
   • Če imate majhen projekt, morajo biti kostumi, pričeske in ličila približno v istem slogu.
4. 4 Za zvok in glasbo mora biti odgovorna oseba. Poleg tega morda ne gre za eno osebo. Dialogi se lahko posnamejo takoj v času snemanja ali pa se kasneje zatisnejo v proizvodnem procesu. Ustvariti bo treba zvočne učinke, kot sta laserski zvok ali hrup helikopterja in eksplozije. Glasbo je treba najprej posneti in nato mešati. Za vaš film bodo potrebni tudi zvoki, kot so koraki, škripanje vrat, zlomljeni krožniki in drugo. Zvoke je treba med postprodukcijo tudi urejati in prekrivati.
5. 5 Igralska zasedba vašega filma. Ljudje iz vašega doma se bodo na primer strinjali, da bodo delali na nizkoproračunskem filmu, samo da bi videli svoje ime na koncu. Seveda pa bi bilo veliko bolj donosno dobiti kakšnega znanega igralca za glavno vlogo. Na primer, Seth Rogan je eden najuspešnejših igralcev, saj mu niti ni treba igrati, le biti mora sam in filmu je uspeh zagotovljen. Svetujemo vam, da storite drugače: če potrebujete policista, pokličite policista, ki ga poznate, in ga vprašajte, ali bi se strinjal, da bo igral v vašem filmu.Če potrebujete profesorja na fakulteti, pokličite šolo itd.
   • Preverite sposobnosti svojih igralcev. Če zagotovo veste, da bo nekdo od igralcev kdaj v filmu jokal, se prepričajte, da igralec to lahko stori, preden podpiše pogodbo za projekt.
   • Poskusite se izogniti konfliktom glede urnika snemanja. Prepričajte se, da so igralci na snemanju, ko jih potrebujete.

Metoda 5 od 5: Snemanje in montaža

1. 1 Zberite in preizkusite vso opremo. Potrebovali boste video kamero, stojalo, svetlobno in zvočno opremo.
   • Naredite nekaj poskusnih posnetkov. Igralcem dajte možnost vadbe, vaje in posadki, da uskladi svoja dejanja.
2. 2 Vse skrbno načrtujte. Poglejte, kateri kot je za kateri prizor ugodnejši. Takoj izberite dobre posnetke, kar bo močno olajšalo nadaljnji postopek montaže filma.
   • Poskrbite, da bodo na snemanju vsi na svojem mestu, igralci so pripravljeni posneti isti prizor in niso vsi različni. Ekipa mora biti eno. Tako bo vaše delo veliko olajšano.
3. 3 Snemanje filma. Odločitve, ki jih sprejmete med svojim delom, bodo določile, kako bo vaš film videti. Kot "domači film" ali kot profesionalna slika.
   • Nekateri pravijo, da namerno snemajo več posnetkov iz različnih zornih kotov, saj to ponuja zanimivejše možnosti za končno montažo filma. Običajno profesionalni filmski ustvarjalci vsak prizor posnamejo v širokih, srednjih in bližnjih posnetkih.
4. 4 Uredite film. Podrobno si oglejte vse okvirje v računalniku, naložite vse potrebne datoteke, jih razporedite in določite, kateri okvirji bodo videti najbolje. Vse to združite v grobo namestitev. Kako boste uredili film, bo odvisno od tega, kako se bo končal.
   • Ustvarjanje nenadnih prehodov iz enega prizora v drugega lahko občinstvo zanima za film. To bo dalo določen slog delovanja. Vendar pa so dolgi, neprestani posnetki tudi močni in ne vedno pozitivni. Kot primer si oglejte začetek filma. Dobro slabo zlo.
   • Uredite film z glasbo. Na primer, v tihem in tihem delu filma in glasba bi morala biti primerna.
   • Urejanje različnih okvirjev iste scene iz različnih zornih kotov vam pomaga videti prizor iz različnih zornih kotov. Z različnimi sistemi in orodji za urejanje ustvarite majhne video posnetke iz različnih okvirjev, nato jih združite in razporedite po vrstnem redu. Tako boste zelo hitro pridobili potrebna znanja pri ustvarjanju digitalnega kina.
5. 5 Sinhronizirajte zvočne učinke in glasbo. Poskrbite, da se glasba ujema z dogajanjem v filmu in da zvok v živo, posnet med snemanjem, zveni jasno in glasno. Prepišite vse dele in podrobnosti, ki so pomembni za sliko.
   • Ne pozabite, da če nameravate distribuirati in oglaševati svoj film, je uporaba velike količine glasbe lahko velika težava. Zato je najbolje, da je glasba napisana posebej za vaš film. Strinjam se, obstaja veliko število usposobljenih glasbenikov, ki bi radi sodelovali pri snemanju glasbe za film.
6. 6 Ustvarite naslov in zaporedje naslovov. V zasluge vključite celotno svojo ekipo, posebna zahvala pa velja organizacijam, ki so jim omogočile snemanje videov z njimi.
7. 7 Pretvorite svoj film v digitalni format DVD. Naredite teaser ali napovednik za to. Če boste svoj film oglaševali na internetu ali v kinu, izberite več delov za promo napovednik. Ne smete se preveč spuščati v zaplet v promo napovedniku, to bi moralo zanimati, ne pa razkriti bistva.
   • Naložite svoj film na Vimeo ali YouTube, da ga bodo ljudje lahko gledali.

Nasveti

• Ko končate film, ga delite s svetom.Če gre za resno delo, bi vas lahko pripeljalo na filmski festival, kjer boste dobili tisto, kar si zaslužite. Če je delo majhno, film postavite na internet. To sta dve vredni poti do različnih vrst slave.
• Upoštevajte osnovna pravila snemanja, kot je pravilo tretjin (zamislite si, da je zaslon navpično razdeljen na tri enake dele, pri čemer je pomemben lik ali glavno dejanje vedno osredotočeno na levo tretjino), zaradi česar je film veliko bolj zanimiv. Redko se glavni lik pojavi v samem središču zaslona, ​​kar daje filmu bolj profesionalen videz.
• Oglejte si nekaj filmov, vendar s kritičnim očesom. Ne toliko kritizirati dejanje filma, ampak opozoriti, kako se uporabljajo toni, slogi, zvoki, osvetlitev. Iščite napake, za nadobudnega filmskega ustvarjalca vedno sveti. Ko gledate film doma, si oglejte njegovo oceno na IMDB, kjer najdete tudi zanimiv razdelek »Ali ste vedeli?« Na spletnem mestu, kjer so navedena različna dejstva in nedoslednosti skoraj vsakega filma.
• Zvok in osvetlitev sta zelo pomembna. Dober zvok je kritičen. Zaradi dobre osvetlitve je film mogoče gledati. Odlična "poceni razsvetljava" vključuje: mrak ali zgodnje jutro, meglen ali oblačen dan in sence (vendar le, če je temnejše ozadje.) Beli plakat ali folijo lahko uporabite za odboj svetlobe na zasenčeni strani obraza. Delovno razsvetljavo lahko uporabite za nočno fotografiranje.
• Če snemate dokumentarec, vam ni treba porabiti časa za pisanje scenarijev ali snemanje zgodb. Namesto tega dobro premislite o ideji, postavite si cilj, kaj bo glavna ideja tega filma? Za katero občinstvo bo namenjen? Postavite si cilj, da posnamete čim več posnetkov, nato pa se lahko osredotočite na urejanje in druge procese postprodukcije (na primer dodajanje glasbe).
• Ni vam treba načrtovati vseh podrobnosti filma. Pomembno je le, da se zavedate zapleta in scenarija. Improvizacija lahko filmu da bolj realističen in svež videz.

Opozorila

• Če snemate na resnični lokaciji, ki vam ne pripada, na primer v restavraciji, prosite lastnika ali upravitelja za dovoljenje za snemanje. Tako boste zagotovili, da so vsa vaša dejanja zakonita. Bolje je dobiti pisno dovoljenje, potem zagotovo ne bo nobenih vprašanj.
• Pri pisanju scenarija ne kradite idej drugih ljudi. Ideja bi morala biti vaša, izvirna in edinstvena. Nimate takšnih priložnosti, kot v Hollywoodu, da posnamete čudovito sliko, zato je vaša edina močna točka izvirnost.

Kaj potrebujete

• Scenarij
• Video kamera
• Filmska ekipa
• Igralci
• Druga tehnična oprema
• Lokacija snemanja
• Denar
• Nadzornik
• Prizor
• Urejanje programa
• Storyboard