Pisanje kitare solo

Avtor: Charles Brown
Datum Ustvarjanja: 10 Februarjem 2021
Datum Posodobitve: 3 Julij. 2024
Anonim
Believer - Imagine Dragons - Fingerstyle Guitar Cover
Video.: Believer - Imagine Dragons - Fingerstyle Guitar Cover

Vsebina

Soloing je ena najbolj zastrašujočih veščin za večino začetnikov, vendar pa to samo po sebi ni nujno tak izziv. Ne pozabite, da dober solo še posebej ustreza glasbi. Ni pomembno, kako hitro igraš. Preprosto se osredotočite na samospev, ki se ujema s spremno skladbo, in bili boste uspešni. Vse, kar potrebujete, je vaja in improvizacija. Opomba: Ta članek predvideva, da že dobro poznate glavno kitaro.Če šele začenjate, je priporočljivo, da najprej preberete naslednje:

  • Učne tehtnice za kitaro.
  • Preberite tabulaturo kitare.
  • Spoznajte osnovne veščine solo kitare.

Stopati

Metoda 1 od 2: Skiciranje prvih samostojnih del

  1. Improvizirajte skladbo, da dobite občutek za pravo tipko in ritem. Da boste lahko napisali solo, boste morali dobro poznati pesem in kakšne spremembe akorda obstajajo. Če pišete solo in poznate osebo, ki je napisala pesem, prosite za uporabljeno tipko in akorde. V nasprotnem primeru je ključ pogosto prvi predvajani akord. Pesem poslušajte nekajkrat, medtem ko nekaj preizkusite na kitari, da najdete prve ideje o tehtnicah, zankah in zvokih.
    • Ne skrbite, da boste na mestu pripravili popoln solo. Samo poigrajte se in si mentalno zapišite koščke, ki zvenijo dobro.
  2. Odločite se, katero tehtnico želite uporabiti. Na izbiro je veliko lestvic in nobena od njih ni nujno "taka". Čeprav lahko samostojno igrate več lestvic, odvisno od predvajanih akordov, je bolje, da se začetniki najprej seznanijo z eno lestvico in nato preidejo na bolj zapletene samostojne posnetke. Če ne poznate nobene od naslednjih lestvic, kliknite tukaj, če želite izvedeti več o kitarskih lestvicah in načinih ter razširiti svoje znanje solo. Ko šele začenjate, obstajata dve osnovni lestvici, ki ju lahko uporabite kjer koli na vratu kitare in v skoraj vseh glasbenih skladbah. Naslednje oblike lahko premaknete po celotnem vratu, da spremenite njihov ključ:
    • The Pentatonska molska lestvica je ena izmed najbolj vsestranskih in se uporablja v rock, blues, popu in nekaterih jazz glasbah. Za skladbo v e-molu, ki jo igrate:
      E | --------------------- 0-3- |
      B | ----------------- 0-3 ----- |
      G | ------------- 0-2 --------- |
      D | --------- 0-2 ------------- |
      A | ----- 0-2 ----------------- |
      E | -0-3 -------------------- |
    • The Pentatonska durska lestvica je prav tako vsestranski, a zveni nekoliko bolj veselo in sproščeno. Za skladbo v e-molu, ki jo igrate:
      E | --------------------- 3-5- |
      B | ----------------- 3-5 ----- |
      G | ------------- 2-4 --------- |
      D | --------- 2-5 ------------- |
      A | ----- 2-5 ----------------- |
      E | -3-5 -------------------- |

    • The Pentatonska večja lestvica je bolj vesela, vesela različica zgornje lestvice in se lahko uporablja v podobnih bolj veselih pesmih. Za pesem v E-duru:
      e | ------------------------------------- 9-12- |
      B | ------------------------------ 9-12 --------- |
      G | ----------------------- 9-11 ---------------- |
      D | ---------------- 9-11 ----------------------- |
      A | --------- 9-11 ------------------------------ |
      E | --9-12 ------------------------------------ |
  3. Začnite pisati preproste cele zapiske. Namesto da igrate čim hitreje, igrajte samostojno vadbo, v kateri ste skupaj izdelali 8-10 opomb. Te velike, močne note so "otoki", na katere se lahko vrnete, ko začnete hitreje igrati. Ti zapiski, ki jih večina ljudi naravno postavi na ali po spremembi akorda, so načrt za vaš solo.
    • Poskusite solo, v katerem igrate samo koren akorda, ki se igra. To pomaga najti strukturo številke na ključu.
  4. Če ste izgubili sled, uporabite druge melodije iz pesmi. Če se ne poznate poti, ne morete si zamisliti ničesar za igranje ali želite samostojno dati neki strukturo, poskusite igrati iste note kot pevkine. Začnite s 4-5 notno zanko, ki spominja na glavno melodijo pesmi, ali zanko, ki ste jo predvajali prej v pesmi. Nato jo predvajate znova, vendar tokrat spremenite 1 ali 2 opombi. Spremenite to zanko še 2–3 krat, končajte pa z nečim povsem drugačnim od prvotne zanke, da dobite odličen, preprost samostojni napis, ki se brez težav zlije s preostalo pesmijo.
  5. Solo si predstavljajte kot kratko zgodbo, kjer se napetost nabira na poti. Vse strukturirane so najboljše solistične kdajkoli napisane, od Claptonovega žgočega bluesa v "Layli" do briljantnih singlnih not Djanga Reinhardta. Naraščajo počasi in sčasoma dodajo zapletenost, da ohranijo pozornost poslušalca - in ne samo, da pokažejo tehnično moč. Najboljši način za začetek je, da samemu solo daste začetek, sredino in konec. Dobra struktura za začetek je lahko nekaj takega:
    • Začeti: začnite počasi, s kratkimi, enostavnimi stavki z več notami ali počasnejšimi ponovitvami. Predstavite note, ki jih boste predvajali, morda iz prejšnje melodije, 2-3 krat ponovite isto besedno zvezo ali kopirate melodijo pesmi.
    • Sredina: zdaj začnite raziskovati fretboard, ko se akordi spreminjajo. Lahko začnete predvajati višje note, ponovite številne note ali dodate pregibe in vibrato.
    • Konec: solo zaključite z najboljšo izvedbo svojih najhitrejših nizov not in se povzpnite do vrhunca ali vrhunca.
  6. Nadaljujte z improvizacijo, dokler ne najdete nečesa, kar vam je všeč. Včasih boste takoj našli pravi solo, najpogosteje pa ga boste morali igrati večkrat, obdržati tisto, kar vam je všeč, in izpustiti tisto, kar se sliši slabo, dokler ne dobite celotnega solo, ki ga je vredno igrati. Naj bo brezplačno in še naprej poskušajte nove stvari. Ko veste, katere note želite igrati, lahko začnete popestriti solo z dodajanjem okraskov in zabave:
    • Če je nekaj not, ki jih držite dlje, jih poskusite upogniti ali zavibrirati, da zares pojejo.
    • Lahko zdrsnete v orehe? Za hitrejše igranje uporabljate kladivo ali odvzem?
    • Ali lahko izpustite ali dodate opombe, da izboljšate tempo in napetost? Ali obstajajo kakšne nenavadne note, ki niso obsežne, a dajejo pesmi edinstveno barvo?

Metoda 2 od 2: Ustvarite boljše samostojne tekme

  1. Redno vadite tehtnico in se še naprej igrajte z novimi vzorci. Predvajajte lestvico gor in dol. Ne poskušajte jih igrati super hitro - napredovali boste veliko hitreje, če boste 20 minut igrali zelo počasi, kot če boste igrali kar najhitreje ure in ure. Poskrbite, da boste igrali lepo, brez mrtvih not ali napak, in poslušajte vsako noto skupaj z drugimi. Ko ste prepričani, da ste obvladali celotno lestvico, naredite naslednje:
    • Igrajte nove vzorce. Premaknite tri note po lestvici, dve gor, spet tri navzdol itd. Preskočite vsako 4. noto. Hitro zaporedoma predvajajte note 1-2-3, nato 2-3-4, nato 3-4-5 itd. Ti majhni triki bodo izboljšali vašo spretnost in preprečili, da bi se ves čas samo igrali gor in dol.
  2. Izberite svoje note pametno, kot da pevec izbere, katere note bo zapel. Če bi vse besede v pesmi nadomestili z notami, bi videli, da dobri pevci v resnici nenehno "solirajo". Ker pa se morajo pevci gibati počasneje kot kitarist, jih bolj skrbi, da vsaka nota šteje. Ne morejo preprosto voditi tehtnice - celotno vrstico ali verz morajo narediti skladnega, prepletenega in gladkega. Enako morate storiti z dobrim kitarskim solo, ne glede na hitrost, s katero igrate. Med sestavljanjem si lahko zastavite naslednja vprašanja:
    • Katere so pomembne opombe in kako jih lahko poudarim z vibrato ali pregibi?
    • Kako se gladko in melodično premikam iz ene note (ali akorda) v naslednjo?
    • Kakšno je razpoloženje pesmi? Kako se vaš solo ujema z vzdušjem?
  3. Študirajte solo svojih najljubših kitaristov, tako da se jih naučite odlično igrati. Solisti niso naključna zbirka not na lestvici, temveč so sestavljeni iz hitrega, natančnega in melodičnega zaporedja intervalov na osebju. Poslušajte solo in jih poskusite zapeti, razviti na kitari in kako zvenijo skupaj z akordi.
    • Najboljši kitaristi na svetu so si leta zapomnili solistična dela drugih glasbenikov in sami izbrali kratke teke, da bi se naučili njihove strukture. Na primer, za Duanea Allmana je bilo znano, da je snemalnik vrgel na prste in iglo premikal in vadil samostojno znova in znova na svoji kitari.
    • V internetu obstajajo vadnice in videoposnetki, ki vam pomagajo, da se "naučite igrati kot _____." To so odlične priložnosti, da se naučite novih lestvic in novih tekov za svoje samostojne tekme.
  4. Zapojte ali zapeljite solo in ideje, nato pa jih preizkusite na kitari za hitre, melodične solo. Če imate v mislih določeno vizijo, jo na glas zapojte in posnemite "solo" na telefon ali računalnik. Potem vzamete kitaro in izdelate melodijo.
  5. Naučite se novih tehnik, s katerimi boste svojim samostojnim plesom dodali pridih. Naučite se kitarskih tehnik, kot so upogibanje godal, prizvoki, vibrato, utišanje strun z dlanjo itd., Da boste svojemu solo delu dali edinstven zvok. Vsak solo ne potrebuje napredne tehnike, toda večji nahrbtnik trikov bo vsakič pripeljal do boljših in bolj raznolikih solo.
  6. Izkoristite različne načine. Načini so različice na dobro znanih lestvicah, od katerih ima vsaka določeno razdaljo višine in svoj zvok. Učenje različnih načinov je odličen način, da svoje pesmi prilagodite žanru ali razpoloženju pesmi, ki jo solite, in se ne razlikujejo bistveno od pentatonične lestvice. Vendar je način odvisen od tipke. Ker je tukaj našteti preveč raznolikosti, je najboljši način za izbiro načina poznavanje teorije glasbe ali iskanje po spletu načinov, ki se ujemajo s ključem pesmi. Obstaja veliko spletnih generatorjev, kjer vtipkate ključ in način, ki ga želite, nato pa prikaže obseg, ki ga potrebujete.
    • Jonski- temeljni zvok durske lestvice, ki se pogosto šteje za "srečnega" ali "zmagovitega".
    • Dorski- vsestransko lestvico za blues, rock in metal; pogosto se uporablja za manjše lestvice.
    • Frigijski- eksotični način. Sliši se nekoliko vzhodno / egiptovsko.
    • Lydisch - je pogost v pesmih Steva Vaija; ustvarja sanjsko vzdušje.
    • Mixolydic- za blues / jazz stare šole; pogosto uporablja za akustično glasbo.
    • Eolska - manjši obseg; pogosto velja za "žalostno" ali "depresivno". Pogosto se uporablja v klasični glasbi.
    • Lokrisch- zveni zelo "zlobno" in temno, v težkih kovinah pa slišite veliko.

Nasveti

  • Če samostojno postavljate svoje solo na lestvice, je preveč omejevalno, zato si drznite to razširiti. Če opomba zveni dobro, potem je dobra. V to vnesite svoj občutek.
  • Hiter in enostaven način za iskanje pravilne lestvice je udariti zgornjo vrvico E (ob predpostavljeni privzeti nastavitvi), nato s prstom podrsati po grivci, dokler ne najdete note, ki je enaka tisti v glasbi. (Ko se naučite lestvice, bi morali vedeti, kaj to pomeni).
  • Dober način, da začnete solo, je preprosto igrati instrumentalno temo preostalega dela svoje pesmi (ob predpostavki, da obstaja) in jo nato igrati v različnih oktavah ali kot njeno usklajeno različico. To je preprost trik Briana Maya. Številni samostojni posnetki so zgrajeni v skladu s to strategijo, običajno z igranjem teme nekje okoli 12. freta.
  • Ne prezrite preprostih tehnik, kot so vibrato, staccato, poudarki, visoki nagibi in diapozitivi - ti so univerzalno uporabljeni v skoraj vseh solo kitarah, saj solo dodajo nekaj dodatne barve; ne boste slišali veliko samostojnih posnetkov, ki bi bili omejeni na samo igranje not brez uporabe teh tehnik. Nekateri kitaristi pa vas lahko in vas lahko presenetijo.
  • Ključna beseda je praksa.
  • Poskusite solo pri vsaki pesmi, ki jo poznate. Dajte svojo najljubšo glasbo in samo improvizirajte. Lahko celo improvizirate v televizijskih reklamah in glasbi, kadar vam ni treba ničesar početi.
  • Način, kako se naučiti igrati hitro, je, da lahko hitro in natančno izbirate. Spoznajte različne tehnike nabiranja (nabiranje s prsti), kot so nadomestno nabiranje, varčno nabiranje, nabiranje tremolo in nabiranje. Tudi obiranje v podeželskem slogu je lahko zelo koristno.
  • Opombe je mogoče uporabljati tudi zunaj tehtnice. Pazite le, da teh zapiskov ne držite in poudarjate dolgo, sicer se bodo spopadli z lestvico. Toda jazzisti to veliko izkoriščajo in kažejo, da to počnejo, ker so odlični, v resnici pa se nekaterim zgodi po naključju in na tem gradijo, da se vam zdi, da so odlični, in nenadoma se izkaže, da ne trčiti tako hudo, kot ste mislili, da ste že slišali in ste mislili, da bo.
  • Vedno poskrbite za prostor v svoji glasbi. Preveč in / ali prehitro igranje lahko občinstvo zaduši. Dajte jim in sebi čas, da najprej cenite glasbo in nato še solo.
  • Naredite vaje, ki jih najdete po vsem internetu. Vedite, da lahko učitelj pomaga, da se vaše veščine razvijajo hitreje in bolje. Ni nujno potrebno, vendar pomaga ogromno. Tako samostojno učenje kot pouk je dobra ideja.